« COSMOGARDEN », par Aki KURODA

Artiste visionnaire et nomade, le japonais Aki Kuroda séjourne régulièrement entre Paris, New York et Tokyo. Nourri de ses voyages, de ses lectures et des sciences, il ne cesse d’interroger la terre, l’univers, le cosmos. Il crée une oeuvre multimédia, intitulée globalement COSMOGARDEN, où se côtoient dessins, peintures, photographies, sculptures, performances et architectures. Son galeriste Louis Gendre écrit : « Aki Kuroda est un des rares artistes encore capables de créer des formes neuves susceptibles d’évoquer un imaginaire et une réflexion ».

Connu pour ses silhouettes longilignes sur des toiles monochromes bleues, Aki Kudora a développé 7 espaces picturaux très différents appelés « îles », repoussant sans cesse les frontières entre Orient et Occident, cherchant des passages entre l’homme, l’univers, la ville, la nature, l’espace et le temps. Il s’implique ainsi dans la rencontre entre l’art et la science où l’évocation d’une culture traditionnelle japonaise fait face à une conception contemporaine du monde ». Aki Kuroda a choisi de faire du cheval une page blanche sur laquelle on retrouve les différentes périodes et les évocations de son univers pictural : s’y côtoient, entre autres, le rond noir, celui de ses secrets, un paysage entre eau et ciel, et un dessin « happy », petit coin de bonne humeur bienvenu en cette période de pandémie. Pour Aki Kuroda, il est important de laisser une part d’imagination au spectateur et c’est dans cette optique, qu’il a laissé en blanc une grande partie du cheval.

BIOGRAPHIE DE AKI KURODA

Né à Kyoto en 1944, Aki Kuroda commence à peindre dès l’âge de 3 ans. Il s’installe définitivement en France en 1970 et fait l’objet de nombreuses expositions personnelles tant en France qu'au Japon ou au Brésil. Il particip à la Biennale de Paris et à celle de São Paulo. Il réalise des peintures murales pour le Pôle Universitaire Léonard de Vinci, la Maison de la culture du Japon de Paris, le Café du Musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg et pour la Ville de Paris en 2000.

Il conçoit en 2008 la décoration du bâtiment d’entrée du Tokyo Dome à Tokyo. Il collabore avec le chorégraphe Angelin Preljocaj pour l’Opéra de Paris et travaille avec des architectes comme Tadao Ando et Richard Rogers afin de réaliser des peintures en relief au Japon. Longtemps représenté par la galerie Maeght, dès 2019, il est représenté à New-York par Richard Taittinger Gallery et en 2020 en France par la galerie Louis Gendre à Chamalières.

SPECIFICATIONS TECHNIQUES

Dimensions du cheval -  Longueur: 2,00 m    Largeur: 0,80 m    Hauteur: 2,00 m 

Fabriqué en résine, peint en peinture acrylique et recouvert de plusieurs couches de vernis pour résister aux intempéries et aux rayons UV.

Poids: 60 kgs

Dimensions du socle - Longueur: 2,50 m    Largeur: 1,20 m    Hauteur: 0,16 m

Ossature en pin 46/145 traitée classe 4, recouvert sur 5 faces par un contreplaqué antidérapant noir de 15 mm d'épaisseur avec assemblage en angles et fixation invisible.

Le fabricant est engagé dans une dynamique de réduction des déchets, de développement d'une économie plus locale, et de remise sur le marché de matériaux réutilisables. Il travaille avec le site www.ARTICONNEX.COM,( labellisé green-tech).

Poids: 80 kgs